Гобелен из натурального алмаза

Слова: Сэм Брукема

Фото Бенджамина Буше

Мозаика является подходящим описанием множества изысканных отдельных предметов, составляющих дом Buccellati: мастерство ручной работы, знаковое дизайнерское наследие и семейная страсть поколений создают картину непреходящей красоты. Новая коллекция высокого ювелирного искусства Mosaico, первая в составе группы Richemont, использует все эти детали, чтобы в полной мере выразить свое мастерство. Андреа Буччеллати, генеральный директор и креативный директор дома, и его дочь и сокреативный директор Лукреция Буччеллати встретились с представителями Only Natural Diamonds, когда они праздновали запуск коллекции в Париже во время недели высокой моды.

ОНД: Как создать новую коллекцию, в которой сразу узнаются Buccellati?

Андреа Буччеллати (АБ): В стиле Буччеллати есть два фундаментальных момента: первый — это дизайн, отличающийся от всех остальных; во-вторых, это мастерство в [использовании] золота разных цветов, разные способы, которыми [мы] закрепляем камень. Вот в чем разница. Вы сразу узнаете Буччеллати. Если я создам что-то очень простое, не в стиле Буччеллати, [наши клиенты] это не примут. Когда они приходят в Буччеллати, они хотят Буччеллати: им нравится что-то особенное. Мы сохраняем [наши традиции], и одна из наших самых важных инвестиций — это инвестиции в людей, которые могут продолжить традицию гравюры. Это очень важно.

ОНД: Вы поддерживаете такое сообщество людей, увлеченных рукоделием.

АБ: Для нас это очень большие инвестиции во время, в образование, в деньги. К нам приезжает учиться очень много молодых людей. Некоторых людей вы теряете, потому что они могут передумать и им не понравится работа. Но тех, кто действительно любит эту работу, кто терпелив и увлечен, тех, кого вы сохраните навсегда.

Это художественная работа, а не машина, которая каждый день часами делает все одним и тем же движением. Вы [вкладываете] свою личность в гравюру. У каждого гравера свой стиль гравировки. Концепция одна и та же, но у каждого из них разный стиль, например, почерк.

Вы должны это уважать. Приведу пример: если мы делаем парюру из колье и браслета, я не могу отдать браслет одному граверу, а колье другому, потому что они собираются делать что-то другое. Вы должны подождать, закончить одну часть, затем другую. Это одна из причин, почему иногда на создание одного из наших объектов уходят месяцы работы. Никто больше не тратит на это столько часов.

Лукреция Буччеллати (ЛБ): Иногда у вас есть только один мастер, который может выполнить один тип работы и один тип изделия. Но это красиво. Я только что опубликовала в Инстаграм историю одной нашей мастерицы. Он влюбился в Буччеллати, когда приехал в Париж и увидел магазин, увидел качество изготовления. Ему было, вероятно, восемнадцать. Он пришел со своей школой и сказал, что это то, чем я хочу заниматься. С тех пор Лука работает [с нами]. Но это было потрясающе, потому что он увидел это здесь, увидел технику, качество изготовления, он влюбился и сказал, что это действительно то, чем я хочу заниматься. Итак, это похоже на страсть. Это почти как –

ОНД: Призвание?

ФУНТ: Точно, призвание. Это действительно удивительно видеть это.

ОНД: Как вы пришли к вдохновению для создания мозаики для этой важной коллекции?

АБ: Что мне нравится, так это регулярность рисунка, повторяющийся мотив и цвет мозаики. И мы пытаемся интерпретировать мозаику, византийскую мозаику, не только камнями, но и дизайном. Это важно. В данном случае у вас есть очень замысловатый браслет, состоящий из белых и желтых бриллиантов. Вы видите повторяющийся мотив. Красота этого браслета в его мягкости. На изготовление этого браслета уходит почти полтора года. Вы видите, что он идеально квадратный, но посмотрите, какой он мягкий. Это очень важно для нас, потому что при ношении он идеально сидит на руке.